Le protocole et le mode d’emploi comme processus de mise en action artistique

Cette formation propose d’explorer le protocole artistique et le mode d’emploi comme outils de mise en action dans la recherche-création. Elle invite les participant·es à rendre visible le « comment » de leur démarche : les règles, contraintes, instructions, gestes, matériaux et contextes qui orientent un processus artistique sans en fermer les possibles.

À partir de pratiques interdisciplinaires, la formation abordera différents systèmes de création : modes d’emploi, partitions, rituels, actions, hasard, archives et outils de documentation. Ces formes seront envisagées comme des déclencheurs d’expérimentation, mais aussi comme des façons de recueillir des traces, de les transformer et de les mettre en forme dans une œuvre.

En alternant expérimentations pratiques en laboratoire, études de cas, analyses d’œuvres et discussions collectives, Catherine Lalonde Massecar accompagnera les participant·es dans l’exploration de l’esthétique du protocole. La dernière partie de l’atelier sera consacrée au développement d’un projet d’expérimentation artistique personnel, élaboré selon les intérêts, la discipline et la démarche de chaque personne.

Cette formation s’adresse aux artistes professionnel·les et en voie de professionnalisation issu·es de pratiques interdisciplinaires, non disciplinaires ou disciplinaires, notamment en arts vivants, en art performance, en arts visuels ou en écriture.

Objectifs

À la fin de la formation, les participant·es seront mieux outillé·es pour :

• analyser des pratiques artistiques qui mobilisent le protocole, le mode d’emploi, la partition, l’action ou l’archive;
• articuler les liens entre systèmes de règles, contraintes, hasard, matériaux, traces et formes d’œuvre;
• interroger les rôles de l’artiste, du public et du contexte dans l’activation d’un protocole;
• concevoir des consignes, des dispositifs d’enquête ou des outils de documentation adaptés à leur démarche;
• mettre à l’épreuve un projet d’expérimentation artistique fondé sur l’esthétique du protocole.

Prérequis

Une pratique ou un intérêt soutenu pour la recherche-création artistique est souhaitable. La formation ne requiert pas de maîtrise technique particulière, mais suppose une disponibilité à l’expérimentation, au partage d’expériences, à l’exploration interdisciplinaire et aux échanges critiques constructifs.

Approche pédagogique

L’atelier combinera des temps d’expérimentation en laboratoire, des moments d’analyse et des échanges en groupe. Des études de cas et des références issues de différentes pratiques artistiques serviront de points d’appui pour observer comment un protocole peut structurer une action, générer des matériaux ou ouvrir un processus.

Les participant·es seront invité·es à tester différentes consignes, à documenter ce qui en émerge, puis à partager leurs observations dans un cadre de rétroaction constructive. Des lectures ou documents complémentaires pourront être transmis afin de prolonger la réflexion après la formation.

Caractéristiques de l’atelier

• Alternance entre temps de laboratoire, échanges collectifs et travail autonome;
• expérimentation de consignes, de contraintes et de systèmes d’action;
• attention portée aux traces, aux matériaux recueillis et à leur transformation possible.

Horaire

Samedi 21 novembre 2026, de 10 h à 17 h
Dimanche 22 novembre 2026, de 10 h à 17 h

Accessibilité

Le lieu de la formation est à confirmer. Les informations concernant l’accessibilité de la salle seront précisées dès que possible.

Si vous avez des besoins particuliers liés à votre participation, nous vous invitons à nous en informer lors de votre inscription afin que nous puissions évaluer les aménagements possibles et vous accueillir dans les meilleures conditions.

Soutien aux frais de déplacement et de séjour

Un soutien est offert à un maximum de quatre participant·es résidant à plus de 50 km de Montréal, selon les critères du programme et sur présentation des pièces justificatives requises.

Ce soutien peut comprendre un remboursement des frais de transport jusqu’à 100 $ pour les déplacements en voiture ou jusqu’à 120 $ pour le transport en commun. Les personnes admissibles peuvent également recevoir un remboursement des frais d’hébergement jusqu’à 90 $ par nuitée, pour un maximum de trois nuitées.

Les participant·es qui ne demandent pas de remboursement pour l’hébergement peuvent plutôt recevoir une allocation forfaitaire de 40 $ pour l’ensemble de la formation.

Les modalités complètes seront précisées dans le formulaire de remboursement.

Biographie 

Catherine Lalonde Massecar est artiste-chercheuse et instigatrice de projets interdisciplinaires, entre créations collaboratives et expérimentations en territoire urbain. Titulaire d’une maîtrise en théâtre de l’UQAM portant sur l’infiltration artistique et d’un doctorat en études et pratiques des arts consacré à l’Opéra-Manœuvre, elle a fondé le Péristyle Nomade dans Centre-Sud et co-créé le Duo Massecar•d’Orion. Active dans le milieu des arts interdisciplinaires depuis bientôt vingt ans, elle développe des propositions aux formes matérielles et immatérielles à même le réel. Elle offre des formations pour le REPAIRE et le RAIQ depuis 2016.

Pour plus d’information, veuillez nous contacter à formation@repaire.art.